已經有很長一段時間，時尚編輯和百貨公司買手就設計師如何設計滿足市場需求的產品問題上擁有最大的發言權。但現在，由于更密切聯系的社交網絡文化、更便捷的網上投票工具、網絡購買和定制，這種模式正在改變。

 

　　為了推動設計師與買者的更好銜接，一些知名度較低的品牌將神圣的機會賦予消費者，由消費者決定生產什么、設計什么。

 

　　這樣一來，固然可以使雙方更好的參與到整個購買過程中，也在同時減少制造商資源浪費，制造商和零售商能夠更好地預測需求，進而投入生產。

 

　　作為買家

 

　　“時尚正在向雙向模式轉變。”Vivian Weng這樣描述道。她成功的進行了電子商務在時尚領域的冒險，在去年秋天與哈佛商學院的同學 Daniel Gulati建立Fashion Stake購物網站。

 

　　雖然FashionStake仍在某種程度上具有傳統購物網站的味道，但Vivian Weng和Daniel Gulati已經意識到消費者也十分渴望成為整個時尚創造性過程的一部分。

 

　　Vivian Weng和Daniel Gulati也在努力成為伯樂，探尋時尚界的新秀。他們創造了極好的平臺：設計師和消費者可以共同協作促成產品，完成訂單前創作。衣服只有在達到訂單數量后，才會被投入生產。

 

　　傳統電子商務網站也在緩慢的轉變過程中，比如eBay。今年二月在紐約時裝周，設計師Derek Lam揭開了其原創的一系列共16件設計，他邀請eBay的購物者進行表決，選取了五件投票超過12萬的作品（如圖所示），走秀時又新增了6件特別設計，給大家帶來了無窮驚喜。

 

　　在這兩個例子中，是消費者而非購買者，被賦予最終決定權（或者是合作決定）哪些設計應該進行大規模生產，最受歡迎的設計自然規模生產滿足市場需求。

 

　　作為設計師

 

　　有些品牌正在嘗試使購買者參與到設計過程中，Burberry是繼開此先河的品牌 Blank Label 和 Gemvara之后 ，又一個允許客戶通過網上已有的申請流程，自由選擇圖案、材質和其他細節的品牌，這樣一來，消費者可以擁有自己獨有的衣服或飾品。據悉，今年晚些時候，Burberry將讓客戶設計自己的風衣！

 

　　借助Web應用程序，在Burberry的“預定”分類中，消費者能夠自由選擇款式、顏色和其他細節。隨著越來越多材料的推出，產品將有超過1200萬組合可能性，消費者有可能創造一些特立獨行的設計。

 

　　在這個行之有效的例子中，服裝只在訂單后生產，從而拒絕了任何多余庫存的可能性。

 

　　配件設計師Rebecca Minkoff 給予消費者更多的自由，她求助于在線時尚造型社區Polyvore設計她的下一季“morning-after clutch”產品。Rebecca Minkoff 提供標有名稱的材料圖像，包括皮革、鉤、流蘇、飾釘、拉鏈和綁帶，在Polyvore集思廣益。

 

　　在一周時間內，有近4000名用戶提交了6000多份風格迥異的設計，獲得最終勝利的設計師，可以在2月的紐約時裝周開場秀中展出自己的設計，并在二月開始將設計冠以Minkoff品牌之名投入生產。

 

　　Minkoff認為“消費者與設計師之間的合作是使設計師真正了解他們的客戶希望從其品牌獲取什么產品的極好方式，我的客戶參與到這個雙向合作中已經真正表明，他們了解我們品牌的審美觀念和設計理念。“Minkoff還表示，她會考慮在不遠的未來推出類似的活動。

 

 

　　“設計師”已經過時？

 

　　雖然設計師和消費者之間的聯系已經日趨緊密，Polyvore的創始人之一卻深知有些人認為這種合作威脅了設計過程中的藝術完整性。

 

　　“有些人覺得理念交互式設計已脫離了藝術創造的特殊范疇”Jess Lee如是說。她補充說，最重要的是，保持設計師的設計視角，進而輻射到所有設計。

 

　　Lam 對此表示贊同，他指出，“我與eBay合作期間，我的設計理念沒有收到任何威脅，這就是為什么我認為理念交互式設計是一種偉大的概念。我能保持我的創作理念，執行設計過程，并像平常一樣完成整個設計過程。”

 

　　雖然 Derek Lam，Rebecca Minkoff和Burberry 首席創意總監 Christopher Bailey 使消費者成為設計過程的一部分，但他們仍保留控制權，但他們仍可以確保產品表達自己的風格和選擇，同時也在從事一種新的方式消費。

 

　　“客戶需要，是個人體驗的一部分，越來越多的網站將嘗試與客戶建立直接聯系，使其直接參與其中。”Vivian Weng說。